Κατηγορία: Θεάματα

Σάββατο 16 Μαρτίου 2024, ώρα 20:00Αμφιθέατρο ΚΑΠΠΑ 2000, ΠεραίαΥπό την αιγίδα του Δήμου ΘερμαϊκούΕίσοδος ελεύθερη Η «ΣΦΑΓΗ!» δεν είναι τίποτα άλλο παρά ένας καθρέφτης της κοινωνίας μας. Ένας καθρέφτης που δείχνει πάντα τον άνθρωπο γυμνό, άσχετα με το πόσα ρούχα και στολίδια, υλικής και πνευματικής φύσης, θέλει αυτός να στολιστεί. Είμαστε βάρβαροι. Δεν πρέπει να το ξεχνάμε. Αυτό είναι το επαναλαμβανόμενο μήνυμα του έργου. Είναι η φρικαλέα ανισορροπία ανάμεσα στη μικρότητα του ανθρώπου και τις φιλοδοξίες του, ανάμεσα στην υποβόσκουσα βαρβαρότητά μας και τη δυνατότητα της δημιουργίας ενός έργου τέχνης. Όμως, σε τι ωφελεί η τέχνη, αν δεν βελτιώνει το άνθρωπο, αν δεν τον κάνει να αναζητά την τελειότητά του, παρά τον μεταμορφώνει σε όργανο ματαιοδοξίας; Η παράσταση που «άνοιξε» το 3ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Θερμαϊκού επιστρέφει στη βάση της για μια ακόμα φορά το Σάββατο 16 Μαρτίου 2024 στις 20:00 με ελεύθερη είσοδο, υπό την αιγίδα του Δήμου Θερμαϊκού. Σας περιμένουμε! Υπόθεση:Tο έργο έχει ως αφορμή τη συμπλοκή δύο εντεκάχρονων παιδιών σε μια πλατεία και περιγράφει τη συνάντηση, σ’ ένα αστικό διαμέρισμα, των δύο ζευγαριών που καλούνται να συζητήσουν τον τσακωμό των παιδιών τους, με τρόπο ώριμο και πολιτισμένο. Κατά τη διάρκεια της βραδιάς οι γονείς χάνουν τον έλεγχο, με αποτέλεσμα να αρχίσουν να συμπεριφέρονται οι ίδιοι σαν «παιδιά». Καθώς κανείς από τους τέσσερις δεν αντέχει να αναλάβει το δικό του μερίδιο ευθύνης, οι χαρακτήρες συγκρούονται, εφευρίσκουν συμμάχους και ανακαλύπτουν τον εχθρό στο ίδιο τους το σπίτι. Τελικά θα εκραγούν με κωμικοτραγικό τρόπο, αναδεικνύοντας ως νικητή το θεό της Σφαγής.Σκηνοθεσία :Γιώτα ΑλεξοπούλουΕπιμέλεια σκηνικών/Μουσική επιμέλεια: Γιώτα ΑλεξοπούλουΚοστούμια: «Φύρδην Μίγδην»ΠΑΙΖΟΥΝ: Σωτηρία Κατούνα, Χρήστος Δελτσίδης, Ρόζα Μάρκου, Μάνος Κανταλάς

«Ο κατά φαντασίαν ασθενής» του Μολιέρου Μετάφραση: Ιωάννης ΠολέμηςΣκηνοθεσία: Θοδωρής Αμπαζής Θέατρο Μονής Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός) Πρεμιέρα: Παρασκευή 10 Μαρτίου 2023, στις 21:00 «Ο κατά φαντασίαν ασθενής», ένα από τα πιο γνωστά έργα του Μολιέρου, που θα παρουσιαστεί από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος στo Θέατρο Μονής Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), θα κάνει πρεμιέρα την Παρασκευή 10 Μαρτίου 2023. Ο σκηνοθέτης και συνθέτης Θοδωρής Αμπαζής συνεργάζεται με τον συνθέτη Νίκο Κυπουργό παρουσιάζοντας μια μουσική ανάγνωση της αγαπημένης κωμωδίας, βασισμένη στην αριστοτεχνική μετάφραση του Ιωάννη Πολέμη.  Εισιτήρια online Πρόκειται για μια αξεπέραστη μουσική κωμωδία που απευθύνεται σε όλη την οικογένεια αλλά και για μια επετειακή παράσταση, καθώς φέτος συμπληρώνονται 350 χρόνια από το θάνατο του Μολιέρου, του πιο πολυδιαβασμένου και πολυπαιγμένου Γάλλου συγγραφέα, που δεν είναι μόνο επίκαιρος, αλλά ανήκει σε όλες τις εποχές. Στον πρωταγωνιστικό ρόλο o Kαλλιτεχνικός Διευθυντής του ΚΘΒΕ Αστέριος Πελτέκης, σε διπλή διανομή με τον Γρηγόρη Παπαδόπουλο. Λίγα λόγια για το έργο Ο Αργκάν υποφέρει. Η υγεία του έχει κλονιστεί και οι γιατροί δοκιμάζουν πάνω του όλες τις θεραπείες της επιστήμης τουςμε σκοπό να τον απαλλάξουν από τις ασθένειές του. Είναι όμως ο ασθενής πράγματι ασθενής; Είναι οι γιατροί αληθινοί γιατροί και, άραγε, είναι η ιατρική επιστήμη, πραγματική επιστήμη; Ο Μολιέρος μέσα από τη διάσημη αυτή κωμωδία, θέτει σε αμφιβολίατα κίνητρα και τις προθέσεις τόσο του ασθενή όσο και των γιατρών και σχολιάζει τα βαθύτερα ψυχολογικά αίτια, όπως αυτά ανιχνεύονται πίσω από τους χαρακτηριστικούς κωμικούς τύπους. Έτσι, οι ήρωές του αποκαλύπτονται μέσα στην πεζή ανθρώπινή τους διάσταση: μικροί, φοβισμένοι, εγωιστές, αδύναμοι. Βαθύτερα κίνητρα και επιδιώξεις θα ξεσκεπαστούν και οι ανθρώπινες σχέσεις θα αποκαλυφθούν μέσα στην αλήθεια τους αλλά και μέσα στη φαυλότητά τους. υποχόνδριος – τον υποδυόταν ο ίδιος επί σκηνής – και να διασκεδάζει με τον πραγματικό φόβο του επικείμενου θανάτου του, ενορχηστρώνοντας απροσδόκητα κωμικές σκηνές. Η μοίρα τον τιμώρησε για το θράσος του και στην τρίτη παράσταση του έργου ο Μολιέρος κατέρρευσε και απεβίωσε λίγες ώρες αργότερα. Το θέατρο δεν κατάφερε να τον προστατεύσει. Η σκηνοθεσία της παράστασης προσπάθησε να εξορύξει τα στοιχεία της οδυνηρής πραγματικότητας του συγγραφέα χωρίς να προδώσει το παιγνιώδες και χιουμοριστικό περίβλημα. Εξάλλου το γέλιο στην απόλυτη έντασή του συναντά το κλάμα. Επιδιώξαμε να τιμήσουμε τη μνήμη του ιδιοφυούς δημιουργού (πέθανε πριν από 350 χρόνια – 17 Φεβρουαρίου 1673) ερευνώντας την αμφισημία των κωμικών καταστάσεων και αποφεύγοντας την εύκολη σημειολογία και τα αφελή αστεία. Στόχος μας ήταν να βρούμε μια σκηνική γλώσσα που να υπηρετεί την κλασσική δομή του πρωτότυπου και ταυτόχρονα να ενημερώνει τους μηχανισμούς της μολιερικής κωμωδίας με σύγχρονα παραστατικά μέσα. Η μουσική σκέψη, που καθορίζει πάντα τις σκηνοθεσίες μου, υπήρξε και εδώ πολύτιμο εργαλείο. Οι δραματικές κατασκευές του Μολιέρου έχουν εξάλλου μουσική βάση και μέσω της μουσικής κατανοεί κανείς απόλυτα τον τρόπο και τον στόχο των σκηνικών συνθέσεών του. Ο πολύτιμος συνεργάτης και φίλος Νίκος Κυπουργός, ανέλαβε να με απαλλάξει από το βάρος της σύνθεσης της μουσικής της παράστασης -συνθέτω τη μουσική των παραστάσεων μου εδώ και εικοσιπέντε χρόνια- και έτσι σκηνοθέτης– συνθέτης και ένα συνθέτης ξεκινήσαμε από κοινού ένα παράτολμο δημιουργικό ταξίδι. Συνθέτοντας και ανασυνθέτοντας νότες, ήχους και σκηνικές χειρονομίες δημιουργήσαμε ένα πολύχρωμο, μουσικοθεατρικό αποτέλεσμα που πιστεύω ανταποκρίνεται στους αρχικούς μας στόχους. Το σκηνικό και τα κοστούμια της σταθερής συνεργάτιδάς μου Ελένης Μανωλοπούλου και οι πάντοτε καίριοι φωτισμοί του Αλέκου Αναστασίου ολοκλήρωσαν με τον καλύτερο τρόπο την προσπάθειά μας. Νέες συνεργασίες, που έγιναν φιλίες (Εύη Σαρμή – βοηθός σκηνοθέτη, Ηλέκτρα Καρτάνου – επιμέλεια κίνησης) στήριξαν και ενδυνάμωσαν τη διαδικασία της δουλειάς. Τη μέγιστη όμως συνεισφορά στο τελικό αποτέλεσμα είχε η υπέροχη ομάδα ηθοποιών και μουσικών της παράστασης, που με απαράμιλλη δοτικότητα ακολούθησαν τη μακρά διαδικασία των προβών, δίχως να χάσουν ούτε στιγμή τον ενθουσιασμό τους. Ευχαριστώ θερμά τον καλλιτεχνικό διευθυντή του ΚΘΒΕ, Αστέρη Πελτέκη και τον υπεύθυνο καλλιτεχνικού προγραμματισμού, Χρήστο Σουγάρη, για την πρόσκληση και την υποστήριξη τους. Ελπίζω η παράστασή μας να συνεισφέρει στην προσπάθεια τους μιας δυναμικής επανεκκίνησης του θεάτρου. Θοδωρής Αμπαζής «Ο κατά φαντασίαν ασθενής» του ΜολιέρουΣυντελεστές:Μετάφραση: Ιωάννης ΠολέμηςΣκηνοθεσία: Θοδωρής ΑμπαζήςΣκηνικά – κοστούμια: Ελένη ΜανωλοπούλουΜουσική: Νίκος ΚυπουργόςΕπιμέλεια κίνησης: Ηλέκτρα ΚαρτάνουΦωτισμοί: Αλέκος ΑναστασίουΒοηθός σκηνοθέτη: Εύη ΣαρμήΒοηθός σκηνογράφου – ενδυματολόγου: Έμιλυ Κουκουτσάκη Οργάνωση παραγωγής: Εύα ΚουμανδράκηΠαίζουν οι ηθοποιοί (με σειρά εμφάνισης): Αστέριος Πελτέκης (Αργκάν, σε διπλή διανομή: 10, 18, 19, 22, 23 & 24/3), Γρηγόρης Παπαδόπουλος (Αργκάν, σε διπλή διανομή: 11, 12, 15, 16, 17, 25, 26, 29, 30 & 31/3), Τζωρτζίνα Δαλιάνη (Τουανέττα), Φιόνα Γεωργιάδη (Αγγελική), Πολυξένη Σπυροπούλου (Μπελίνα), Βασίλης Παπαδόπουλος (Κλεάνθης), Πέρης Μιχαηλίδης (Κύριος Διαφουαρούς), Δημήτρης Διακοσάββας (Θωμάς Διαφουαρούς), Θάνος Κοντογιώργης (Βεράλδος), Αντώνης Αντωνάκος (Κύριος Μπονφουά, Κύριος Φλεράν), Νίκος Καπέλιος (Κύριος Πυργκόν), Γλυκερία Ψαρρού (Λουίζα) Χορός νοσοκόμων: Σταυρούλα Αραμπατζόγλου, Νατάσσα Δαλιάκα, Ζωή Ευθυμίου, Χρύσα Ζαφειριάδου, Ηλέκτρα Καρτάνου, Εύη Κουταλιανού, Χριστίνα Κωνσταντινίδου, Ελένη Μισχοπούλου, Βιβή Μιτσίτσκα Μουσικοί επί σκηνής:Ανδρονίκη Δονουκαρά (βιολί), Μαριάνθη Θεμελή (τρομπέτα), Ιάσων Μπλέτσας (πιάνο), Βασιλική Ρουσομάνη (τσέλο) Πληροφορίες Θέατρο Μονής Λαζαριστών – Σκηνή Σωκράτης Καραντινός (Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη)Πρεμιέρα: Παρασκευή 10 Μαρτίου, στις 21.00Διάρκεια: 1 ώρα και 50 λεπτά (η παράσταση θα έχει διάλειμμα) Ώρες παραστάσεωνΤετάρτη: 19:00Πέμπτη – Παρασκευή: 21:00Σάββατο: 18:00 & 21:00Κυριακή: 19:00

Ξεφυλλίστε παρακάτω τον κατάλογο, που περιλαμβάνει τις συνόψεις όλων των ταινιών, καθώς και πληροφορίες για όλες τις παράλληλες εκδηλώσεις.  Μπορείτε να δείτε το πρόγραμμα των ΦΥΣΙΚΩΝ προβολών παρακάτω. Μπορείτε να δείτε το πρόγραμμα των ONLINE προβολών παρακάτω Καλές προβολές και καλό Φεστιβάλ σε όλες και όλους!

Πέμπτη 16 έως Δευτέρα 20 Φεβρουαρίου 2023 Αν δεν έχεις δει το σινεμά του Ρέι, είναι σαν να μην έχεις δει ποτέ σου τον ήλιο ή το φεγγάρι.Ακίρα Κουροσάουα Ο Σατγιαζίτ Ρέι, ο σπουδαιότερος κινηματογραφικός δημιουργός της Ινδίας, που επηρέασε βαθιά με το πλούσιο έργο του το παγκόσμιο σινεμά, καθώς και γενιές και γενιές κινηματογραφιστών, βρίσκεται αυτή τη φορά στο επίκεντρο της Ταινιοθήκης Θεσσαλονίκης, στο νέο αφιέρωμα με τίτλο «Πέρασμα στην Ινδία: Με τη ματιά του Σατγιαζίτ Ρέι». Το αφιέρωμα, που διεξάγεται σε συνεργασία με την Ταινιοθήκη της Ελλάδος, θα πραγματοποιηθεί στο αγαπημένο σινεφίλ στέκι, την αίθουσα Σταύρος Τορνές, από την Πέμπτη 16 έως τη Δευτέρα 20 Φεβρουαρίου 2023. Ο Σατγιαζίτ Ρέι (1921- 1992), γέννημα θρέμμα της Καλκούτας, γόνος οικογένειας ποιητών και συγγραφέων, καθώς και μαθητής του μεγάλου στοχαστή, συγγραφέα και φιλοσόφου Ραμπιντρανάθ Ταγκόρ, που υπήρξε στενός φίλος του πατέρα του, πριν ασχοληθεί με το σινεμά υπήρξε εξαιρετικά επιτυχημένος γραφίστας, σχεδιαστής και εικονογράφος βιβλίων (κυρίως παιδικών). Το 1947 ιδρύει την Κινηματογραφική Λέσχη της Καλκούτας, όπου προβάλλονται για πρώτη φορά στην Ινδία πολλά αριστουργηματικά έργα του παγκόσμιου κινηματογράφου. Το 1949 η γνωριμία και η συνεργασία του με τον Ζαν Ρενουάρ, ο οποίος ταξιδεύει στην Ινδία για τα γυρίσματα της ταινίας του Το ποτάμι, επηρεάζει σημαντικά τον Ρέι και τον ωθεί να ασχοληθεί με τον κινηματογράφο. Όταν δύο χρόνια αργότερα, το 1951, σε ένα ταξίδι του στην Αγγλία βλέπει τον Κλέφτη των ποδηλάτων του Βιτόριο Ντε Σίκα, η απόφασή του να κάνει σινεμά οριστικοποιείται. Οι τρεις πρώτες ταινίες του, γυρισμένες από το 1955 έως το 1959, συναποτελούν την περίφημη «Τριλογία του Άπου», τρία επεισόδια μιας μεγάλης οικογενειακής saga και παράλληλα μιας μνημειώδους τριλογίας στην ιστορία του κινηματογράφου. Με τις ταινίες αυτής της τριλογίας να βραβεύονται στα Φεστιβάλ Καννών και Βενετίας, ο Ρέι καθιερώνεται ως κινηματογραφικό όνομα πρώτης γραμμής σε παγκόσμιο επίπεδο. Στη διάρκεια της καριέρας του θα γυρίσει 37 ταινίες μεσαίου και μεγάλου μήκους, καθώς και ντοκιμαντέρ, εκ των οποίων και ένα εξαιρετικό φιλμ για τον μέντορά του, Ραμπιντρανάθ Ταγκόρ. Στο πολυποίκιλο και ετερόμορφο έργο του Ρέι υπάρχει πάντα διακριτή μια βαθύτατη ουμανιστική φλέβα, σταθερή επιρροή του ιταλικού νεορεαλισμού. Στις ταινίες του, που κινούνται ανάμεσα στην παράδοση και στον μοντερνισμό, στην παρακμή της φεουδαρχίας και την ανάδυση μιας φιλόδοξης αστικής τάξης, συνυπάρχουν με εντυπωσιακή αρμονία και απαράμιλλο στυλ, οι ινδουιστικές θρησκευτικές παραδόσεις και η πλούσια ινδική μυθολογία με τον κοινωνικό προβληματισμό και το κριτικό βλέμμα απέναντι στην αποικιοκρατία και τις άκαμπτες δομές της ινδικής κοινωνίας. Το έργο του Ρέι, μεγαλεπήβολο και αυθεντικό, χωρίς να βγάζει ποτέ από το στόχαστρο τα υπαρξιακά δεινά και τα ανθρώπινα πάθη, είναι ένα σημείο συνάντησης της δυτικής ουμανιστικής παράδοσης και της εσωτερικότητας της Ανατολής. Στο πλαίσιο του αφιερώματος θα προβληθούν εννέα ταινίες του σκηνοθέτη, ανάμεσα στις οποίες και η τριλογία του Άπου [Το τραγούδι του δρόμου (1955), Ο ανίκητος (1956), και Ο κόσμος του Άπου (1959)]. Επίσης θα προβληθούν τα φιλμ Η μεγάλη πόλη (1963), Η μοναχική σύζυγος (1964), Ο Άγιος (1965), Ο δειλός (1965), Ο ήρωας (1966) και Ο Θεός ελέφαντας (1978). Όλες οι ταινίες θα προβληθούν και με αγγλικούς υπότιτλους. ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΡΟΒΟΛΩΝ Πέμπτη 16 Φεβρουαρίου20:30 Η μεγάλη πόλη Παρασκευή 17 Φεβρουαρίου19:00 Η μοναχική σύζυγος21:30 Το τραγούδι του δρόμου Σάββατο 18 Φεβρουαρίου19:00 Ο ανίκητος21:30 Ο κόσμος του Απού Κυριακή 19 Φεβρουαρίου20:00 Ο Άγιος21:30 Ο δειλός Δευτέρα 20 Φεβρουαρίου19:00 Ο ήρωας21:30 Ο Θεός ελέφαντας Περισσότερα για το αφιέρωμα: filmfestival.gr/

Μετά από δύο χρονια απουσίας επιστρέφει τον Φεβρουάριο στο πλαίσιο των πολιτισμικών εκδηλώσεων της ΔΕΘ-HELEXPO στο “Ηχόραμα”. 🎙 Το πρώτο πρόγραμμα είναι μια ξεχασμένη αλλά συναρπαστική συναυλία του Φρανκ Σινάτρα (1915-1998) σε πλήρη φωνητική ωριμότητα. Μία συναυλία 70 λεπτών, η οποία στο παρελθόν παρουσιάστηκε – σε ένα διαφορετικό επίπεδο – στο Budokan Hall του Τόκιο παρουσία 14.471 θεατών. Θα ακουστούν 19 τραγούδια όπως Fly me to the Moon, My Way, The Lady is a Tramp, Mack the Knife, Strangers in the Night, Theme from New York, New York και πολλά άλλα! 📍 Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί σήμερα Δευτέρα 06 Φεβρουαρίου, 19.00 – 21.00 μ.μ., στην αίθουσα “Αιμίλιος Ριάδης” της ΔΕΘ-HELEXPO | ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ Θα προηγηθεί μια σύντομη εισαγωγή για τον καλλιτέχνη από τον δημοσιογράφο κ. Λευτέρη Κογκαλίδη. ▪️ Ελεύθερη είσοδος για τα ΙΧ από την Πύλη Εμπορίου του Διεθνούς Εκθεσιακού & Συνεδριακού Κέντρου Θεσσαλονίκης (απέναντι από το ΑΠΘ) όπως επίσης θα είναι δωρεάν η στάθμευση γύρω από την αίθουσα, η οποία βρίσκεται πάνω από την Εθνική Τράπεζα, σε απόσταση 50 μέτρων από την συγκεκριμένη Πύλη Εμπορίου. ▪️▪️ Λειτουργεί ανελκυστήρας για την πρόσβαση στον 1ο όροφο. ▪️▪️▪️ Η χρήση μάσκας μάσκας δεν είναι υποχρεωτική αλλά συνίσταται. 📟 Χορηγός επικοινωνιας είναι ο ραδιοφωνικός σταθμός “Πρακτορείο’ FM 104,9 του Αθηναϊκού-Μακεδονικού Πρακτορείου Ειδήσεων” Σας περιμένουμε!

ΤΗΝ ΞΕΚΑΡΔΙΣΤΙΚΗ ΚΩΜΩΔΙΑ παρεξηγήσεων «Συνοδός Κυριών» της Γιούλιας Πομπόρτση παρουσιάζει στο θεατρόφιλο κοινό ο δήμος Πυλαίας Χορτιάτη σε συνεργασία με την Ένωση Ποντίων Πανοράματος. Το έργο θα ανεβεί στο αμφιθέατρο «Σταύρος Κουγιουμτζής» στο δημαρχείο Πανοράματος (Απόστολου Σαμανίδη 21)  σε τρεις θεατρικές παραστάσεις το Σάββατο 11, την Κυριακή 12 και τη Δευτέρα 13 Φεβρουαρίου 2023 και ώρα έναρξης 19.00 (για όλες τις παραστάσεις). Σκηνοθεσία: Ελευθερία Τέτουλα, συμμετέχουν: Βασιλική Μπάλκογλου, Κυριάκος Κονταξιάν , Ηλίας Μποέμης, Παγώνα Τερζούδη, Ηλιάνα Κυνηγοπούλου, Καλλιόπη Γιαγκοπούλου, Βασιλική Παπαδοπούλου, Δώρα Κανελλίδου, Νίκος Λειβαδιώτης, Έλενα Ζαμπακίκα, Γιούλια Πομπόρτση, Ελευθερία Αμπελίδη, Νίκη Χαρίτωνος, Απόστολος Φολίνας, Κλαούντια Ρέμμερ, Ελένη Μπέλλου, Ιάσωνας Κωνσταντόπουλος, Κώστας Μπέλλος, Έλλη Νερουλίδου, Κονταξιάν Βερονίκη, Μυρτώ Φαρμάκη, Βασιλική  Τσακιρίδου και Ελένη Χατζοπούλου. Χορεύουν ο Αλέκος Παπαδόπουλος, η Σάντυ Καρατζουλίδου και ο Δημήτρης Πειστικός, ενώ τη μουσική επιμέλεια έκανε ο Αργύρης Χατζόπουλος και την επιμέλεια σκηνικών-κοστουμιών έκανε η Αθανασία Τσουκαλά. Να σημειωθεί ότι η θεατρική παράσταση είναι με ελεύθερη είσοδο για το κοινό και γίνεται υπό την αιγίδα του Δήμου Πυλαίας-Χορτιάτη και την υποστήριξη της  Ένωσης Ποντίων Πανοράματος. Λίγα λόγια για το έργο: Η κωμωδία παρεξηγήσεων  ́Συνοδός Κυριών’ πραγματεύεται τον παράγοντα της τύχης και ελαφριάς διάθεσης που πρέπει να αντιμετωπίζουμε τη ζωή. Μια σειρά από διασκεδαστικά γεγονότα οδηγούν τους πρωταγωνιστές της ιστορίας μας από το ψυχολογικό τέλμα στην αναγέννηση. Η αποτύπωση σύγχρονων χαρακτήρων που βιώνουν μέσα από τις πεποιθήσεις τους φιλικές, ερωτικές, οικογενειακές και γονεϊκές σχέσεις δίνει την ευκαιρία στο θεατή με προβολικό τρόπο να συνειδητοποιήσει τις προσωπικές του αστοχίες. Το κείμενο εστιάζει στη ροή αποφάσεων και την αποφυγή παραίτησης σε κάθε μοιραίο συμβάν της ζωής. Το έργο διδάσκει πως να αντιμετωπίζουμε τη ζωή με ευελιξία αισιοδοξία και προπαντός αγάπη. Σημείωμα σκηνοθέτη Η συμμετοχή μου σαν σκηνοθέτης σε ερασιτεχνικές ομάδες είναι για μένα η πεμπτουσία του θεάτρου! Δουλεύεις με απλούς, καθημερινούς ανθρώπους, που ο καθένας έρχεται στις πρόβες με διαφορετικές ανάγκες και επιθυμίες (άλλοι επιζητούν τη δημιουργικότητά, άλλοι την αλληλεπίδραση και την παρέα, άλλοι να ξαναγίνουν παιδιά, να παίξουν, άλλοι γιατί απλά ψάχνουν μία διαφυγή από την πραγματικότητα, άλλοι γιατί κάποτε θέλανε ή και θέλουν ακόμη να γίνουν ηθοποιοί…) και όλοι μαζί σιγά σιγά γινόμαστε μία ομάδα, μία θεατρική ομάδα! Στο τέλος είτε το αποτέλεσμα είναι πάνω είτε κάτω από τις προσδοκίες μας, δεν έχει μεγάλη σημασία, γιατί τα έχουμε καταφέρει! Έχουμε υπερβεί τους εαυτούς μας, έχουμε δώσει χώρο στον άνθρωπο που είναι δίπλα μας επάνω στη σκηνή. Ζήσαμε τη μαγεία των προβών, την ομορφιά της συνεργασίας, το συναίσθημα να ξεπερνάς τον εαυτό σου, και τώρα είμαστε έτοιμοι να παρουσιάσουμε τη δουλειά μας στους φίλους μας, στις οικογένειές μας, στην κοινωνία και είμαστε περήφανοι και ευτυχισμένοι γι’ αυτό. Ευχαριστώ τους μαθητές μου γι ‘αυτό το ταξίδι! Γιούλια Πομπόρτση σ’ ευχαριστώ που μου εμπιστεύτηκες το κείμενό σου! Για το Δήμο Πυλαίας-Χορτιάτη και την Ένωση Ποντίων τι να πω;! Πάντα δίπλα μου και πάντα συμπαραστάτες και υποστηρικτές κάθε αυθεντικής και ειλικρινούς καλλιτεχνικής προσπάθειας στον Δήμο μας! Σημείωμα συγγραφέως Αν η παράσταση είναι ο προορισμός όλη η διαδικασία προετοιμασίας της είναι το ταξίδι που αξιώθηκα να κάνω με ψυχές όμορφες και αναμνήσεις συλλεκτικές. Ευχαριστώ την Ελευθερία Τέτουλα που σκηνοθέτησε και οργάνωσε τις παραστάσεις του πρώτου μου θεατρικού έργου .Ευχαριστώ όλους τους φίλους που απαρτίζουν τον ερασιτεχνικό θίασο μας και ζωντάνεψαν επί σκηνής το κείμενο μου. Ευχαριστώ τον Δήμο Πυλαίας Χορτιάτη και την Ένωση Ποντίων για την αμέριστη συμπαράστασή τους. Περίληψη έργου Η Σοφία μια αφελής παραδοσιακή γυναίκα αναλαμβάνει να υλοποιήσει ένα ιδιόρρυθμο σενάριο που εμπνεύσθηκε από την εκκεντρική αδελφή της Νίκη για να σώσει την αμετανόητα ερωτευμένη φίλη της Εύα από καταστροφική σχέση. Ο σύζυγος της Χρήστος προσφέρει στην οικογένεια του όλα τα υλικά αγαθά που θεωρεί ότι μπορούν να στήσουν ένα ευτυχισμένο σπιτικό αλλά …όταν υπάρχουν έξωθεν πειρασμοί, όταν το όνομα Άγης είναι πολύ κοντά στο όνομα Άκης όσον αφορά το γράμματα και ειδικά όταν ο κύριος Σπύρος αποφασίζει να χαλαρώσει από το λειτούργημα που εκτελεί τότε….η ζωή γράφει τα δικά της σενάρια.