Εξάρθρωση εγκληματικής οργάνωσης που δραστηριοποιούνταν στην έκδοση ψευδών αδειών ικανότητας οδήγησης και πιστοποιητικών επαγγελματικής ικανότητας (Π.Ε.Ι.)

ГРАНИЦИ / ΣΥΝΟΡΑ Ομαδική έκθεση Βούλγαρων καλλιτεχνών σε διάλογο ανάμεσα στη Θεσσαλονίκη και τη Σόφια Στις 13 Οκτωβρίου 2026, η έκθεση BORDERS (ГРАНИЦИ / ΣΥΝΟΡΑ) ανοίγει τις πύλες της στη Θεσσαλονίκη με έργα δέκα Βούλγαρων καλλιτεχνών. Το εγχείρημα της ομάδας The Artist at Play (TAaP), που υλοποιείται σε συνεργασία με το Goethe-Institut Thessaloniki και το Goethe-Institut Bulgarien, φέρνει κοντά δέκα Έλληνες και δέκα Βούλγαρους καλλιτέχνες σε μια αμφίδρομη ανταλλαγή ανάμεσα σε δύο γειτονικές καλλιτεχνικές σκηνές.  Τα εγκαίνια θα ξεκινήσουν στις 18:00 στο Goethe-Institut Thessaloniki (Λεωφ. Βασιλίσσης Όλγας 66) και θα συνεχιστούν στις 19:30 στο χώρους του To Pikap (Ολύμπου 57). Και οι δύο εκθέσεις θα είναι επισκέψιμες έως τις 3 Νοεμβρίου 2026. Το project ГРАНИЦИ / ΣΥΝΟΡΑ ξεκινά από την πεποίθηση ότι οι καλλιτεχνικές κοινότητες δεν δημιουργούνται από μόνες τους. Χτίζονται μέσα από συναντήσεις, συζητήσεις, κοινούς χώρους και πειραματισμούς, καθώς και μέσα από την ευκαιρία να εξερευνήσει κανείς και να συνεργαστεί πέρα από τον δικό του κύκλο.  Η Βουλγαρία και η Ελλάδα είναι γεωγραφικοί γείτονες, ωστόσο η φυσική εγγύτητα δεν εγγυάται και την εξοικείωση. Οι δύο καλλιτεχνικές σκηνές διαφέρουν ως προς το πλαίσιο στο οποίο εργάζονται οι καλλιτέχνες, τους τρόπους με τους οποίους υλοποιούν τις ιδέες τους και τα δίκτυα που διαμορφώνουν τις επαγγελματικές σχέσεις, και αυτές ακριβώς οι διαφορές δίνουν νόημα στη συνάντηση. Το πρώτο μέρος του προγράμματος παρουσιάστηκε στη Σόφια στις 11 Σεπτεμβρίου στο Goethe-Institut Bulgarien και στη γκαλερί Doza, όπου δέκα Έλληνες καλλιτέχνες παρουσίασαν τη δουλειά τους. Συνοδεύτηκε από ένα εργαστήριο δημιουργίας καλλιτεχνικού portfolio, μια συζήτηση για τις ευκαιρίες νέων καλλιτεχνών στην Ελλάδα και ένα διαδραστικό παιχνίδι για παιδιά. Κατά τη διαμονή τους, οι Έλληνες καλλιτέχνες επισκέφθηκαν επίσης γκαλερί και πολιτιστικούς χώρους στη Σόφια και γνώρισαν τοπικούς επιμελητές, καλλιτέχνες και γκαλερίστες.  Στη Θεσσαλονίκη η ανταλλαγή κινείται προς την αντίθετη κατεύθυνση, με τους δέκα Βούλγαρους καλλιτέχνες να παρουσιάζουν τη δουλειά τους. Όπως και στη Σόφια, η έκθεση εκτείνεται σε δύο χώρους, και οι επισκέπτες μετακινούνται από τον έναν στον άλλο για να δουν το σύνολο. Το σύνορο έτσι, μετατρέπεται από θέμα σε πράξη. Η ελληνική έκθεση στη Σόφια προσέγγισε το σύνορο ως ένα κομβικό σημείο, ένα σημείο όπου δύο διαφορετικές αφετηρίες συναντιούνται και αλλάζουν η μία την άλλη μέσα από την επαφή. Η βουλγαρική έκθεση στη Θεσσαλονίκη το διερευνά περισσότερο ως ίχνος. Μια απόδειξη κίνησης, που δείχνει μετατόπιση και καταγράφει ένα πέρασμα ή μια συνάντηση. Με αυτόν τον τρόπο, το σύνορο γίνεται καταγραφή όλων όσων το έχουν διασχίσει, ανθρώπων, μνημών και ταυτοτήτων, και τίποτα που το διασχίζει δεν φτάνει εντελώς αναλλοίωτο. Τα έργα ακολουθούν αυτές τις κινήσεις προς διαφορετικές κατευθύνσεις. Οι Bilyana Tokmakchieva, Hannah Michelle Ivanov και Samuil Velev προσεγγίζουν τη μετανάστευση και το πολιτικό σύνορο, όπου η ελευθερία μετακίνησης παραμένει άνισα κατανεμημένη. Οι Sveta Atanasova και Kalin Mihov διερευνούν τα όρια ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση, η Lyuba Maznova κινείται ανάμεσα στον ψηφιακό και τον φυσικό εαυτό, ενώ οι Ina Dobreva και Kyril Buhowsky παραμένουν στα όρια ανάμεσα στη μέρα και τη νύχτα, το όνειρο και την πραγματικότητα, τη ζωή και τον θάνατο. Ο Georgi Pavlov εξετάζει πώς η αρρενωπότητα, η εξουσία και το “ανήκειν” μεταδίδονται και μαθαίνονται, ενώ ο Filip Boyadjiev μετατρέπει μια παιδική τραμπάλα σε εικόνα ασταθούς ισορροπίας. Επιμελητική ομάδα: Efstathia Savvidou, Gerry Minkova Συνοδευτικό πρόγραμμα στη Θεσσαλονίκη Η σύνδεση των δύο σκηνών και ο αμοιβαίος εμπλουτισμός τους αποτελεί κεντρικό μέρος του έργου, και το συνοδευτικό πρόγραμμα καλεί το κοινό να συμμετάσχει. Στο πρόγραμμα συμμετέχει ως μέντορας και σύμβουλος η Melanie Roumiguière, επιμελήτρια και εργαζόμενη στον τομέα του πολιτισμού,  η οποία διεύθυνε για οκτώ χρόνια το Τμήμα Εικαστικών Τεχνών του προγράμματος DAAD Artists-in-Berlin. Σχετικά με τη διοργάνωση  Η ομάδα “The Artist at Play” είναι μια δυναμική κοινότητα νέων και ανερχόμενων καλλιτεχνών με έδρα τη Σόφια της Βουλγαρίας, αφοσιωμένη στην ενίσχυση της συνεργασίας, της δημιουργικότητας και της αμοιβαίας στήριξης. Αποστολή της είναι να προσφέρει μια πλατφόρμα όπου οι δημιουργοί μπορούν να συνδέονται, να συνεργάζονται και να εμπνέονται μεταξύ τους. Τα τελευταία δύο χρόνια η κοινότητά της έχει αναπτυχθεί σε περισσότερους από 150 καλλιτέχνες που εργάζονται σε ένα ευρύ φάσμα πεδίων, όπως οι εικαστικές τέχνες, η πειραματική μουσική, το περφόρμανς και ο χορός. Το ГРАНИЦИ / ΣΥΝΟΡΑ είναι project της ομάδας The Artist at Play, το οποίο υλοποιείται σε συνεργασία με το Goethe-Institut Bulgarien και το Goethe-Institut Thessaloniki, με επιπλέον υποστήριξη από το Ίδρυμα Singer-Zahariev. Πραγματοποιείται με τη χρηματοδοτική στήριξη του Εθνικού Ταμείου Πολιτισμού της Βουλγαρίας.

𝚽𝛉𝛊𝛎ό𝛑𝛚𝛒𝛐 𝛉𝛂 𝛑𝛆𝛊….«𝐄𝐗𝐎𝚼𝚳𝚬 𝚴𝚬𝚨» 𝚳𝛆 𝛎έ𝛂 𝛏𝛆𝛋𝛊𝛎ή𝛍𝛂𝛕𝛂 𝛋𝛂𝛊 𝛔𝛕ό𝛘𝛐𝛖ς❗ 𝚳𝛆 𝛎έ𝛂 ❞𝛆𝛒𝛄𝛂𝛌𝛆ί𝛂❞ 𝛔𝛕𝛈𝛎 𝛋𝛂𝛉𝛈𝛍𝛆𝛒𝛊𝛎ό𝛕𝛈𝛕ά 𝛍𝛂ς: 𝚶𝛍ά𝛅𝛂ς Ά𝛍𝛆𝛔𝛈ς 𝚬𝛑έ𝛍𝛃𝛂𝛔𝛈ς στους δρόμους και τις γειτονιές του Δήμου μας. Για λύσεις εκεί που χρειάζονται. Βλέπουμε – Παρεμβαίνουμε- Διορθώνουμε – Γιατί τα προβλήματα δεν περιμένουν. 𝚳𝛆 𝛑𝛒𝛚𝛕𝛐𝛃𝛐𝛖𝛌ί𝛆ς 𝛑𝛐𝛖 𝛄ί𝛎𝛐𝛎𝛕𝛂𝛊 𝛑𝛂𝛎𝛆𝛌𝛌𝛂𝛅𝛊𝛋ό 𝛑𝛂𝛒ά𝛅𝛆𝛊𝛄𝛍𝛂: Στον Δήμο μας το πρώτο στην Ελλάδα ΚΕΠ προσβάσιμο στα άτομα με αναπηρίες. Για την πλήρη εξυπηρέτηση συμπολιτών μας με κινητική / οπτική αναπηρία αλλά και κωφούς και βαρήκοους. 𝚪𝛊𝛂𝛕ί 𝛕𝛐 𝛂ύ𝛒𝛊𝛐 𝛄𝛒ά𝛗𝛆𝛕𝛂𝛊 𝛔ή𝛍𝛆𝛒𝛂: Με 5+1 νέα σχολεία και έργα σχολικής στέγης συνολικά 35 εκ. ευρώ – Η δική μας συνεισφορά, πολύτιμη «προίκα» για τα παιδιά μας! Με το οραματικό έργο σύνδεσης Φιλύρου, Ασβεστοχωρίου, Χορτιάτη & Εξοχής στο δίκτυο της ΕΥΑΘ. Ασφαλές και ποιοτικό πόσιμο νερό για όλους! 𝚱𝛂𝛌ό 𝛗𝛉𝛊𝛎ό𝛑𝛚𝛒𝛐❗

ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝΤΟΣ Η Δήμαρχος Καλαμαριάς ανακοινώνει ότι προτίθεται να προβεί στην σύναψη σύμβασης μίσθωσης έργου, ένα (1) ιατρό γενικής ιατρικής ή παθολόγο, ο οποίος θα απασχοληθεί στο Τμήμα Ανοικτής Προστασίας Ηλικιωμένων και στα Δημοτικά Ιατρεία της Δ/νσης Κοινωνικής Μέριμνας, Αλληλεγγύης & Δημόσιας Υγείας, με αντικείμενο την παροχή ιατρικών υπηρεσιών σε ηλικιωμένα άτομα με στόχο την πρόληψη βιολογικών, ψυχολογικών και κοινωνικών προβλημάτων, ώστε να παραμείνουν αυτόνομα, ισότιμα και ενεργά μέλη του κοινωνικού συνόλου, καθώς και τη διερεύνηση των αναγκών τους, με στόχο την πρόληψη πρωτογενή (εμβολιασμοί, ιατρικές συμβουλές κ.λ.π.) και δευτερογενή (έγκαιρη διάγνωση). Αναλυτικά: Το έργο συνίσταται στην ιατρική εξέταση των μελών των 6 ΚΑΠΗ και των Δημοτικών Ιατρείων, συνταγογράφηση, εξέταση και θεραπεία, πρόληψη- μέσω καθοδήγησης εργαστηριακών εξετάσεων, ενημέρωση, ενημερωτικές ομιλίες κ.λ.π. Η απασχόληση του αναδόχου θα είναι για ένα έτος, με έναρξη από την υπογραφή της σύμβασης και η αμοιβή του ορίζεται στο ποσό των 18.000 €. Η υποβολή των αιτήσεων θα γίνει αποκλειστικά στη διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου: pagonidou@kalamaria.gr Περίοδος υποβολής αιτήσεων:  από 24/09/2026  έως και 03/10/2026. Πληροφορίες παρέχονται κατά τις εργάσιμες ημέρες και ώρες. Ευθυμιάδου Φωτεινή Προϊσταμένη Δ/νσης Κοινωνικής Πολιτικής τηλ.: 2313 314535 ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΑ ΔΙΚΑΙΟΛΟΓΗΤΙΚΑ ΕΠΙΠΡΟΣΘΕΤΑ ΔΙΚΑΙΟΛΟΓΗΤΙΚΑ Συνημμένο: Αίτηση Υποψηφίου ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝΤΟΣ Η Δήμαρχος Καλαμαριάς ανακοινώνει ότι προτίθεται να προβεί στην σύναψη σύμβασης μίσθωσης έργου, με ένα (1) ιατρό οφθαλμίατρο, ο οποίος θα απασχοληθεί στο Τμήμα Ανοικτής Προστασίας Ηλικιωμένων και στα Δημοτικά Ιατρεία της Δ/νσης Κοινωνικής Μέριμνας, Αλληλεγγύης & Δημόσιας Υγείας, με αντικείμενο την παροχή ιατρικών υπηρεσιών σε ηλικιωμένα άτομα με στόχο την πρόληψη βιολογικών, ψυχολογικών και κοινωνικών προβλημάτων, ώστε να παραμείνουν αυτόνομα, ισότιμα και ενεργά μέλη του κοινωνικού συνόλου, καθώς και τη διερεύνηση των αναγκών τους, με στόχο την πρόληψη πρωτογενή (εμβολιασμοί, ιατρικές συμβουλές κ.λ.π.) και δευτερογενή (έγκαιρη διάγνωση). Αναλυτικά: Το έργο συνίσταται στην ιατρική εξέταση των μελών των 6 ΚΑΠΗ και των Δημοτικών Ιατρείων, συνταγογράφηση, εξέταση και θεραπεία, πρόληψη- μέσω καθοδήγησης εργαστηριακών εξετάσεων, ενημέρωση, ενημερωτικές ομιλίες κ.λ.π. Η απασχόληση του αναδόχου θα είναι για ένα έτος, με έναρξη από την υπογραφή της σύμβασης και η αμοιβή του ορίζεται στο ποσό των 18.000 €. Η υποβολή των αιτήσεων θα γίνει αποκλειστικά στη διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου: pagonidou@kalamaria.gr Περίοδος υποβολής αιτήσεων: από 24/09/2026  έως και 03/10/2026. Πληροφορίες παρέχονται κατά τις εργάσιμες ημέρες και ώρες. Ευθυμιάδου Φωτεινή Προϊσταμένη Δ/νσης Κοινωνικής Πολιτικής τηλ.: 2313 314535 ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΑ ΔΙΚΑΙΟΛΟΓΗΤΙΚΑ ΕΠΙΠΡΟΣΘΕΤΑ ΔΙΚΑΙΟΛΟΓΗΤΙΚΑ Συνημμένο: Αίτηση Υποψηφίου Α Ν Α Κ Ο Ι Ν Ω Σ Η Για την πρόσληψη οκτώ (8) ΠΤΥΧΙΟΥΧΩΝ ΦΥΣΙΚΗΣ ΑΓΩΓΗΣ με σύμβαση εργασίας Ιδιωτικού Δικαίου Ορισμένου Χρόνου, διάρκειας έως 8 μηνών, για τα Προγράμματα Άθλησης για Όλους της Γενικής Γραμματείας Αθλητισμού περιόδου 2026-2027. Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να υποβάλλουν αιτήσεις στην ηλεκτρονική διεύθυνση  https://eservices.kalamaria.gr/egwebapps/proslipseis     εντός δέκα (10) εργάσιμων ημερών, από  25/09/2026  έως και   08/10/2026. Συνημμένα: ΤΕΛΙΚΗ ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ ΑΙΤΗΣΗ ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΔΗΛΩΣΗ

Παράδοση, γεύση, μουσική και καλή παρέα σμίγουν ξανά! Η Κοινότητα Αγίας Παρασκευής του Δήμου Θέρμης σας προσκαλεί να γιορτάσουμε όλοι μαζί σε μια ξεχωριστή βραδιά γεμάτη παραδοσιακές γεύσεις και κέφι! 📅 Σάββατο, 19 Σεπτεμβρίου 2026 🕗 Ώρα Έναρξης: 8:30 μ.μ. 📍 Τοποθεσία: Πάρκο – Πλατεία Κοινότητας Αγίας Παρασκευής Κάθε χρόνο από το 2001 στη κοινότητα Αγίας Παρασκευής διοργανώνεται γιορτή για το περίφημο τοπικό προϊόν σπανάκι.  Η Γιορτή σπανακιού συγκεντρώνει αρκετούς επισκέπτες που προσέρχονται για να παρακολουθήσουν τις εκδηλώσεις και να γευτούν τις νόστιμες λιχουδιές, όπως σπανακόπιτα και άλλα εδέσματα με βάση το σπανάκι που ετοιμάζουν οι γυναίκες της περιοχής. Υπό την αιγίδα του Πολιτιστικού Συλλόγου Αγίας Παρασκευής Δήμου Θέρμης Ελάτε να απολαύσουμε νόστιμες παραδοσιακές συνταγές, μουσική και χορό! Σας περιμένουμε! 💚 3 μυστικά • O σίδηρος που περιέχει το σπανάκι είναι σε μια μορφή (μη αιμικός σίδηρος) που δύσκολα απορροφάται από τον οργανισμό. Το μυστικό για να διπλασιάσετε την απορρόφησή του είναι να το συνοδεύσετε με κάποιο τρόφιμο πλούσιο σε βιταμίνη C (π.χ. λεμόνι, ντομάτα, πιπεριά). • Για να αυξήσετε την απορρόφηση της λουτεΐνης (καροτενοειδές αντιοξειδωτικό) που περιέχει το σπανάκι, προσθέστε ελαιόλαδο. Oι έρευνες δείχνουν ότι τα λιπαρά ευνοούν την απορρόφησή του. • Το σπανάκι είναι διαθέσιμο στην αγορά όλο το χρόνο. Ωστόσο, οι περίοδοι κατά τις οποίες έχει την καλύτερη σύσταση και γεύση είναι από το Μάρτιο έως το Μάιο και από το Σεπτέμβριο έως τον Οκτώβριο. Και φυσικά το καλύτερο σπανάκι παράγεται στην Άγια Παρασκευή

Το «θέατρο εΦ» ανακοινώνει το νέο του κύκλο εργαστηρίων θεάτρου για το έτος 2026-2027. Όπως κάθε χρόνο, έτσι και φέτος σας προσκαλούμε να γνωρίσετε τον τρόπο δουλειάς μας. Για το λόγο αυτό τα εργαστήρια περιλαμβάνουν δωρεάν μαθήματα γνωριμίας. Μπορεί να συμμετέχει οποιοσδήποτε, δεν απαιτείται κάποια προηγούμενη επαφή με το θέατρο, την κίνηση ή τη φωνή. Κρατήστε θέση σε ένα μάθημα γνωριμίας! Αίτηση συμμετοχής εργαστηρίου Ενηλίκων: http://www.theatroef.gr/aitisi/ Αίτηση συμμετοχής εργαστηρίου Εφήβων: https://www.theatroef.gr/aitisi-efivwn/ Τμήματα Ενηλίκων: Τετάρτη 19:15-22:15 και Πέμπτη 19:15-22:15 Τμήμα Εφήβων: Σάββατο, οι ώρες θα συμφωνηθούν με τους συμμετέχοντες Περισσότερες πληροφορίες: http://www.theatroef.gr/theatriko-ergastiri/ Τηλεφωνικά: 6942970083, 6974694264, 17:00-22:00 Μέσω facebook: https://www.facebook.com/theatroef Μέσω e-mail: theatroef@gmail.com Πρόγραμμα σπουδών Οι ασκήσεις στον πρώτο κύκλο του εργαστηρίου θα επικεντρωθούν στην ενεργοποίηση του σώματος, των αισθήσεών του και των παρορμήσεών του, θα εξερευνήσουμε τη σχέση μας με τα σώματα των άλλων ηθοποιών και θα εισαχθούμε στον κόσμο της αφήγησης. Θα αφήσουμε το σώμα να γεννήσει και να ερμηνεύσει τις δικές του ιστορίες. Θα δούμε ότι τελικά η ερμηνεία είναι μία καταρχάς απολαυστική διαδικασία. Σωματική εκπαίδευση: Ενεργοποίηση του σώματος, Ενεργοποίηση των αισθήσεων, Ιδιοδεκτική αίσθηση (η αίσθηση του εαυτού), Το συναίσθημα μέσα από το σώμα, Το σώμα ως εργαλείο ερμηνείας, Εκφραστικότητα του προσώπου, Το μαλακό σώμα, Ακολουθώντας την παρόρμηση, Το σώμα γεννά ιστορίες Ερμηνευτική εκπαίδευση: Η ερμηνεία ως μία απολαυστική διαδικασία, Ερμηνευτικός άξονας ρόλου, Το μαγικό Αν του Stanislavsky, Αφηγηματικός αυτοσχεδιασμός, Η σχέση με τους άλλους ηθοποιούς, Η σχέση με το κοινό Εκπαίδευση στο κείμενο: Βιώνοντας το κείμενο, Η ουσία (γεύση) των λέξεων, Το κείμενο γεννά μια εικόνα, Μετάδοση και απεύθυνση κειμένου, Αφήγηση και προφορικότητα Φωνητική εκπαίδευση: Ενεργοποίηση αναπνοής, Τοποθέτηση αναπνοής, Η φωνή μέσα από τα βάθη του σώματος, Ο προσωπικός ήχος του ερμηνευτή, Αναζήτηση ηχείων, Ολόκληρο το σώμα ηχεί, Ενεργοποίηση άρθρωσης, Μετάδοση ήχου, Το τραγούδι ως κείμενο και ως ήχος Βιογραφικό δασκάλου Δάσκαλος στο εργαστήρι Σωματικού Θεάτρου και Υποκριτικής είναι ο Γιωργής Σφυρής, ιδρυτής και σκηνοθέτης της θεατρικής ομάδας «θέατρο εΦ» και ιδρυτικό μέλος της «C. for Circus». Είναι αριστούχος απόφοιτος του Τμήματος Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ, με σπουδές και εξειδίκευση στη Σκηνοθεσία, την Υποκριτική και τον Φωτισμό. Έχει επιπλέον φοιτήσει στο Εθνικό Ωδείο Ξάνθης και έχει εκπαιδευτεί στις τεχνικές του Grotowski, με έμφαση στην εκπαίδευση του σώματος και της φωνής. Έχει διατελέσει βοηθός του Μιχαήλ Μαρμαρινού στο μάθημα «Σκηνοθεσία 4» του Τμήματος Θεάτρου ΑΠΘ. Ως σκηνοθέτης, έχει δημιουργήσει περισσότερες από 20 θεατρικές παραγωγές για ενήλικες και παιδιά, οι οποίες έχουν παρουσιαστεί σε θέατρα και φεστιβάλ σε όλη την Ελλάδα, καθώς και στο εξωτερικό. «Η ουσία του θεάτρου είναι η συνάντηση. Ο άνθρωπος που προβαίνει σε μια πράξη αυτο-αποκάλυψης είναι, για να μιλήσουμε έτσι, κάποιος που αποκαθιστά τη χαμένη επαφή με τον εαυτό του, ειλικρινή, νομοθετημένη, σαφή και ολοκληρωτική – όχι απλά και μόνο μια αναμέτρηση με τις σκέψεις του, αλλά αυτή που επιστρατεύει ολόκληρο το είναι του, απ’ τα ένστικτα και το ασυνείδητό του, ως τη διαυγέστερη διανοητική του κατάσταση.» «Σ’ αυτόν τον αγώνα με τις προσωπικές μας αλήθειες, σ’ αυτή την προσπάθεια να ξεφλουδιστεί κομμάτι-κομμάτι η μάσκα της ζωής, το θέατρο, με την πληρότητά του, φαινόταν πάντα σαν ένας χώρος πρόκλησης. Έχει την ικανότητα να προκαλεί την ίδια του τη φύση, καθώς και το ακροατήριο του, παραβιάζοντας επιβληθέντα πρότυπα δράσης, αισθημάτων και κρίσης, κλονίζοντας τα ακόμα πιο πολύ, γιατί εκφράζονται μέσα από την ανάσα, το σώμα, κι απ’ τις βαθύτερες παρορμήσεις του ανθρώπου. Αυτή η σύγκρουση με τα ταμπού, αυτή η αμαρτία, παράγει το σοκ που ρίχνει τη μάσκα και μας κάνει ικανούς να προσφέρουμε γυμνό τον εαυτό μας σε κάτι που είναι αδύνατον να καθοριστεί, μα που περιέχει τις έννοιες Έρως και Χάρις.» Γιέρζι Γκροτόφσκι, από το βιβλίο «Για Ένα Φτωχό Θέατρο»